Le dernier soir, on est toujours un peu nostalgique…. Quinze jours de théâtre non stop, ça occupe vos soirées. Et l’on se demande parfois : mais que fera-t-on ensuite?  Les bénévoles de l’association ne se posent pas la question. L’heure sera au repos, car ils étaient nombreux à être présents chaque soir, qui aux caisses, qui à l’accueil des troupes, qui à la logistique. Avant de se quitter, dans la nuit du 29 mai, et suivant la tradition, Jean-François Gabillet, Jean-Claude Grimal et Claude Domenech montent sur les planches pour remercier tous les spectateurs encore présents et dresser un premier bilan.

Echafaudage en mouvement ! Attention où vous mettez les pieds, on colle du gaffeur sur le plateau ! 11h du matin, il y a deux heures que l’équipe technique est au travail et prépare le spectacle du soir « Bintou ». Sous la houlette du régisseur général, Frank Martin. Depuis de nombreuses années, Franck est aux commandes et « ne lâche pas l’affaire », comme il le dit. Un vrai pro, mince, dynamique, détendu, souriant, chevelure en bataille, heureux de travailler pour ce Festival dont il est fier : « D’année en année, il devient de plus en plus professionnel. On reçoit de grosses pointures maintenant, c’est le plus grand festival de théâtre de Picardie, il est connu sur le plan national ! »

Un polar pour clore le Festival ? Pas tout à fait. La mise en scène ingénieuse de Claude Domenech choisit de nous montrer un jeu de société. Echiquier tracé sur le plateau. Décor en noir et blanc, nappe blanche chaises noires, téléphone noir sur mur blanc, porte noire, porte blanche. Même sobriété dans les costumes. En noir, l’âge mûr et la respectabilité des parents et du futur gendre ; en blanc, fils et fille de famille prêts à quitter la ligne droite bien tracée. Pourtant le rouge éclate sur une pochette de soie, une ceinture ou des gants. Le costume devient symbole. La partie peut commencer. Muriel Wilcox, dans le rôle de la petite bonne à tablier blanc amidonné, fait l’annonce : « Un inspecteur vous demande ».

Des meutes de chiens égorgées dans le brouillard, des cloches que l’on bâillonne, une étrange contrée de silence et de terreur. Escurial est ce palais lugubre, où les murs ont des yeux, où les salles de fête cachent des trappes et des instruments de torture.

Dans un décor d’une qualité rarement vue à Coye la forêt, le spectateur est bientôt happé par ces langues de brume froide, qui traversent les hautes fenêtres et les croisées d’ogives, cependant que vaguent dans l’ombre d’incertains capuchons. La morbide poésie du texte s’insinue comme une moisissure, entêtante comme une mélopée de cimetière.

18 chaises... lignes blanches... 4 comédiens qui déambulent, concentrés, graves... accessoires posés, prêts à inventer, à raconter... instruments de musique endormis... tout est prêt...
Laëtitia Guédon nous emmène en voyage, où la musique et la voix envoûtantes du messager Dâwa Litaaba-Kagnita nous accompagnent.

Les personnages se heurtent et le chœur scande. La mélopée monte et... Bintou apparaît.

Texte et mise en scène, Richard Demarcy

Le programme du Festival nous avait promis des « moments délirants ». Promesse tenue. Le rêve d’Alice et sa plongée dans le terrier du Lapin – ici, une baignoire – permettent toutes les audaces et toutes les incohérences. Ne pas chercher à attraper le fil de la raison. Puisque le conte se situe au royaume de l’absurde et du bizarre. 

Cernée par des portes blanches qu’Alice devra passer pour son voyage extraordinaire, une grande table en centre de scène se prête à toutes les métamorphoses. Une trappe permet aux animaux – Loir, Rabbit, Lézard, Ver à soie – d’apparaître et de disparaître à volonté. Des voiles bleus ou rouges s’y déploient, c’est la mer sur laquelle vogue la baignoire-bateau, c’est le drapé nécessaire à la solennité du tribunal qui juge Alice. Mais la table roule, elle se renverse, on s’y juche, on en saute, on court autour, elle devient poteau d’exécution pour la petite fille qu’emprisonnent des fils rouges tendus de jardin à cour…

Le théâtre c’est du spectacle vivant, mêlant un texte et une histoire, des acteurs et une mise en scène. J’apprécie le théâtre comme espace de rencontres qui vous apporte émotions, valeurs, et vous fait partager des engagements forts. Jeudi soir, le 20 mai, la pièce «Pas de prison  pour le vent» m’a apporté tout cela.  Quel plaisir partagé par toute la salle !

La rencontre de trois femmes noires, trois personnalités bien différentes, l’avocate militante, la révolutionnaire radicale et la religieuse plus posée. Dans un contexte historique des années 70,  au cœur de la Guadeloupe, puisqu’il s’agit de Gerty Archimède, personnage historique de ce territoire des Caraïbes, de sa sœur et d’Angela Davis, en escale, de retour de Cuba…