Le vernissage du Salon des Beaux-Arts est le traditionnel rendez-vous de ceux qui cherchent de la lumière et de la couleur pour rompre avec la grisaille de novembre. Les peintres et les amateurs de peinture découvrent les toiles ce samedi 21 novembre, circulent entre les panneaux à l’affût d’un coup de cœur, bavardent en attendant le discours inaugural de Philippe Vernier, maire de Coye-la-forêt, et de Pierre Vallod, président de l’association  des Beaux-Arts.

Outre l’invité d’honneur, Christian Broutin, les exposants étaient encore très nombreux cette année – plus d’une soixantaine -  venant d’horizons divers. Nous retrouvons avec plaisir une toile de Jean-Bernard Hirgair  qui fut l’invité d’honneur en 2008. Six peintres de Coye-la-forêt sont exposés, comme Georgina Cochu et son voyage dans le Cosmos, Jacqueline Bougeard - Avilly Saint-Léonard à l’arrière-plan d’un champ de coquelicots - ou Jean-Marie Delzenne dont nous connaissons bien les lumineux tableaux-vitraux,  Etienne Niederlender et Marie-Odile Savigny qui nous mènent l’un à la sortie de la messe à Coye-la-forêt, l’autre vers les étangs de Comelles. Enfin Pierre Vallod qui nous embarque vers la houle et les déséquilibres des voiliers.

D’autres peintres viennent de plus loin… même de la région de Montauban, d’où Georges Sabathé, ancien directeur de l’Ecole Primaire des Bruyères, envoie ses toiles joyeuses et colorées.

Monsieur Vernier ne manque pas de remercier chaleureusement Pierre Vallod et tous les membres de l’association des Beaux-Arts pour avoir réussi à faire de ce Salon « une manifestation culturelle de grande qualité. » Il remet à cette occasion le Prix de la Municipalité à Françoise Monpin, de Mériel (95)

Françoise Monpin a consacré toute sa vie professionnelle au dessin. Ancienne élève des Arts appliqués, elle a travaillé dans la publicité pour l’Agence Havas et dit avoir dû apprendre à tout faire. « Je suis une touche à tout. J’ai dû aussi bien dessiner des voitures, que faire de la carterie ou de la BD. » A l’âge de la retraite, elle a enfin pris le temps de peindre pour elle, pour son propre plaisir. Son premier prix, elle l’a obtenu en 1994 à Osny dans le Val d’Oise, distinction qui lui a permis d’exposer 80 toiles au château de Grouchy. Et depuis, elle expose  dans les galeries, notamment à la galerie Artis de Pont-Aven (Finistère), et jusqu’au 20 décembre à l’Office du Tourisme de Mériel (Val d’Oise). A Coye-la-forêt, elle présente deux toiles d’une série sur l’Inde où elle marie joyeusement les jaunes, les ocre et les bruns. Mais elle est surtout connue pour ses tableaux d’enfants sur la plage. Un univers heureux, insouciant, un peu disparu. « Ce que j’aime dessiner, c’est les personnages. »

Valérie Thiébaut est très émue d’être distinguée, dès sa deuxième exposition, par le jury du Salon qui a remarqué son triptyque. Elle travaille avec différentes matières, collages, acrylique, encre, sanguine, qu’elle choisit en fonction d’une idée de base - ici, la notion de transmission, les non-dits, les tabous. « La création, dit-elle, devient ensuite un dialogue entre ma toile et moi. » Elle connaît bien Coye-la-forêt pour y avoir fait du théâtre sous la direction de Thierry Charpiot et joué dans « Monologue de la concubine ».
Site : http://terres.et.toiles.free.fr

Pierre Vallod est architecte de formation, ancien élève de l’Ecole des Arts appliqués ; il y a été ensuite professeur et a enseigné la géométrie descriptive et perspective.
L’association dont il s’occupe depuis des années regroupe uniquement des peintres, à l’exception de Claude Gonze, le trésorier, qui, par goût pour la peinture, s’est joint à elle pour assurer la fonction de trésorier. « Nous sommes un groupe d’amis solidaires les uns des autres. Nous n’avons pas de réunion systématique, mais on se voit de temps en temps, on échange par téléphone, on se montre ce que l’on a fait. »

Les œuvres choisies pour le Salon sont d’abord présentées à tous les membres de l’association. La sélection est faite ensuite par un jury composé de trois ou quatre personnes : Michel Formentin, ancien inspecteur de l’Education Nationale en arts appliqués, Georges Seureau, ancien affichiste publicitaire et moi-même. Le choix se fait en regard du peintre qui est honoré par le Salon et en fonction de plusieurs critères, notamment le « savoir peindre », le type de sujet.

Ce sont des peintres de Coye qui ont eu l’idée de se regrouper et d’organiser un Salon de peinture en 1966. Il se tenait alors dans le préau de l’école, puis dans la salle de réception de la mairie, avant de s’installer au Centre culturel. Parmi ses fondateurs, - je n’ai pas tous les noms en tête et je m’en excuse - il y avait Madame Wolfer, et Raymond de Brébant qui, à 89 ans, exposait encore l’an passé. Mais on prend de l’âge… et la relève ne se fait pas.

J’ai l’impression que certains cours se font aujourd’hui davantage sur ce que l’on voit sur internet ou dans divers medias, sur ce qui est éphémère, et non sur le durable, comme la peinture. Nous vivons une époque où les images ne durent pas. Un cours d’arts plastiques doit être fondé sur l’histoire de l’art, qui elle-même se fonde sur l’histoire tout court. Quand, dans ma jeunesse, le maître nous faisait étudier François 1°, il nous donnait à voir les peintres de la Renaissance. Les choses aujourd’hui sont moins reliées entre elles ; c’est à l’individu de faire ensuite le pont.
Malgré cela, de plus en plus de gens peignent et veulent exposer. Les moyens de l’association sont, hélas, limités. Elle bénéficie d’une faible subvention de la municipalité et doit, pour couvrir tous les frais du Salon, demander une participation aux exposants, que certains trouvent trop élevée. La politique culturelle de Coye-la-forêt dépend évidemment de l’importance des finances locales... Il est donc difficile d’équilibrer le budget. Parfois certains tableaux sont vendus et les peintres font don à l’association du produit de cette vente. A son origine, le Salon de Coye-la-forêt était le premier dans la région, maintenant la concurrence est rude. Les peintres ou les visiteurs préfèrent des Salons de plus grande notoriété – où le buffet est royal !- comme celui de Champagne. Nous n’avons pas à Coye un public très nombreux pendant la semaine. Beaucoup de Coyens, entrant dans le centre culturel pour une activité ou une autre, n’ont pas l’idée ni le désir de venir voir les toiles, et je le regrette vraiment.

Pour envisager des cours de peinture il faut avoir une salle attitrée, où l’on puisse laisser le matériel en l’état, les toiles en cours, les chevalets…Ce qui n’est pas le cas à Coye-la-forêt.
Le cours est vraiment quelque chose d’intéressant car il donne au peintre une palette des possibles d’expression. C’est un lieu d’expérimentation où l’on peut faire ce que l’on n’ose pas faire sur sa propre toile. Le cours peut ouvrir des portes à une recherche, la découverte des toiles d’un maître, la lecture d’une toile, etc. Les années les plus intéressantes pour moi ont été celles où j’ai donné des cours, car j’ai beaucoup appris de mes étudiants.

L’échange avec Pierre Vallod peut se poursuivre. L’homme est passionné par son sujet, jamais avare de commentaires sur les techniques et les œuvres et il se fait volontiers votre guide dans l’univers des artistes et la découverte de ce qu’ils ont exprimé. « Mais si l’on n’a rien à dire,  il est inutile de peindre. »